Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 11

Николас Уинтон-младший родился недалеко от Мейденхеда, Англия, Соединенное Королевство, 27 июля 1952 года. Его отец, сэр Николас Уинтон, широко известен благодаря организации Kindertransporten, также известной как «поезда Уинтона», которая спасла жизни 669 детей, в основном еврейских, до начала Второй мировой войны.

Его мать, Грете Гьельструп, родилась в Вайле, Дания, встретила своего спутника жизни во Франции, в Международной организации по делам беженцев, где они оба работали, и поженилась в 1948 году в родном городе Грете в Дании. Ник, как его называют, учился в школе-интернате, где он научился летать под началом Королевских ВВС, однако в итоге не стал пилотом, а вместо этого открыл собственное маркетинговое агентство. В 1980-х годах, после череды неожиданных событий, большой чёрный сундук с чердака дома Уинтона попал к исследователю, что в конечном итоге привело к созданию программы BBC «Это жизнь», вышедшей в 1988 году.

В рамках этой программы сэр Николас Уинтон был представлен 120 детям, откликнувшимся на поиски BBC более личных свидетельств о «Киндертранспортен», и его история была раскрыта спустя пять десятилетий. В 2003 году сэр Николас Уинтон был посвящён в рыцари королевой Елизаветой и скончался в 2015 году в возрасте 106 лет.

Его сын Ник продолжает дело отца, проводя конференции, посвящённые истории его отца.

Сэр Николас Джордж Уинтон

Николас Джордж Уинтон происходит из семьи немецких евреев, которые в 1907 году эмигрировали в Великобританию, приняли крещение и изменили свою первоначальную фамилию Вертхайм (нем. Wertheim) на английскую. Уинтон не получил систематического образования и начал работать в банке, не окончив школу. Получив опыт банковской работы не только в Англии, но и в Германии и Франции, в 1930-е годы работал брокером на Лондонской фондовой бирже.

В конце 1938 года Уинтон выехал в Прагу по просьбе своего друга, работавшего там в еврейской благотворительной организации. Поняв, что еврейское население Чехии находится под серьёзной угрозой, он остался в Праге и открыл своеобразный офис в вестибюле гостиницы, в которой остановился. Работа Уинтона заключалась в организации беспрепятственной перевозки еврейских детей в Великобританию; для этого требовались договорённости с властями Нидерландов, через чью территорию осуществлялся транзит, и организационно-финансовые гарантии, без которых Великобритания не разрешала въезд. В Англии Уинтону в поиске семей, готовых принять еврейских детей, помогала его мать.

После начала Второй мировой войны Уинтон вернулся в Англию, зарегистрировался как сознательный отказчик и начал работать в Красном кресте. Затем он пересмотрел своё решение и в 1940 году поступил на службу в Королевские военно-воздушные силы Великобритании. Вышел в отставку в 1954 году в чине лейтенанта.

В дальнейшем Уинтон занимался организацией большого приюта для престарелых в городе Сент-Олбанс. Его заслуги в этой работе были отмечены в 1983 году степенью кавалера ордена Британской империи.

Скончался 1 июля 2015 года на 107-м году жизни. 

Один из памятников Николасу Уинтону

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 18

Анна Кудрявцева-Сирадзе — модель, филантроп. Заняла первое место в конкурсе Mrs. Universe 2021, финал которого проходил 30 июня 2022 в Сеуле, Южная Корея. На финале конкурса Анна представляла Грузию (Mrs. Universe Georgia).

На конкурсе она представила уникальный наряд ручной работы грузинский национальный костюм.

Филантроп, представитель Кавказского региона в благотворительном фонде Владимира Спивакова, помогающему одаренным детям в музыке.

Гражданство: Россия, Израиль, Грузия.

Окончила Казанский инновационный университет имени В. Г. Тимирясова — менеджмент а также Восточно европейский институт психоанализа г. Санкт Петербург — в области психологогии.

Анна второй раз замужем и воспитывает 11-летнюю дочь.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 22

Дмитрий Крымов родился 10 октября 1954 года в Москве в семье заслуженного деятеля РСФСР Анатолия Эфроса и заслуженного деятеля искусств РФ Натальи Крымовой.

Крымов окончил постановочный факультет Школы-студии МХАТ. С 1967 года он работал в театре на Малой Бронной, где создал сценографию к постановкам своего отца. В 1985 году Крымов перешел в театр на Таганке.

Всего он оформил свыше 100 спектаклей для театров России, Японии, Болгарии, Франции, США и других стран.

В начале 1990-х годов, после смерти отца, Крымов оставил театр и занялся изобразительным искусством — живописью, книжной графикой, инсталляцией, участвовал в групповых и персональных выставках за рубежом и в РФ.

В 2002 году он стал преподавать в Российской академии театрального искусства на курсе театральных художников.

В 2004 году Крымов начал работать в театре «Школа драматического искусства», где возглавил свою лабораторию.

В 2016 году художника пригласили вести курс в Йельском университете.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 22

Карел Готт родился 14 июля 1939 года в Пльзени в роддоме Праги на Вензиговой улице. Он стал единственным долгожданным сыном Марии и Карла Готта. Размеренную жизнь семьи нарушила война, дом рухнул после попадания бомбы, и Готты вынуждены были переехать в деревню к бабушке. Деревенская идиллия длилась вплоть до 1946 года, потом родителям удалось найти в Праге подходящее жильё.

С детства мечтал стать художником; родители поощряли увлечение Карела. «Они подарили мне мольберт, — вспоминает он, — и я с радостью начал рисовать». Когда ему было всего десять лет, он нарисовал приличную копию с картины Боттичелли. Карел готовился поступить в Академию изобразительного искусства, но провалился на экзаменах. «Судьба хотела, чтобы я был певцом», — вспоминал он. Родители твердили: профессия художника не прокормит. Сейчас его картины оцениваются в десятки тысяч долларов потому, что их рисовал известный певец. Кумирами Карела были Поль Гоген, Пабло Пикассо и Сальвадор Дали.

Учился в ПТУ компании «ЧКД» и получил образование электромонтёра трамвайных систем, начал участвовать в любительских выступлениях певцов уже во время обучения, затем окончил музыкальное училище в Праге.

В конце 1950-х годов Готт выступал в пражских кафе и танцевальных клубах, совмещая концертную деятельность с работой на заводе, а в 1958 году получил свою первую премию на конкурсе певцов-любителей. Дебютировал в 1959 году на конкурсе «Ищем таланты» в Праге; публике понравился, но не снискал признания жюри.

Параллельно Карел брал уроки вокала, учился держаться на сцене. В 1959 ушёл с завода и поступил в 1960 году в Государственную консерваторию Праги по специальности «оперное пение». Одним из преподавателей, поставивших голос певца, был ученик Фёдора Шаляпина Константин Каренин. Однако лишь с приходом в начале 1960-х годов Чехословакию моды на твист началось восхождение Карела Готта к музыкальной славе.

В 1961 году Готт записал для радио Праги свою первую песню — «Она сама сказала, что не любит меня».

Первую пластинку Карел Готт выпустил в 1962 году совместно с Властой Пруховой, популярной певицей тех лет. Она называлась «Когда мы будем в два раза старше».

В 1962 году он получил ангажемент в известный пражский театр «Семафор», и в том же году дуэт Карела Готта и Власты Пруховой победил в хит-параде Чешского радио. Уже в 1963 году песня «Oči sněhem zaváté» из спектакля театра «Семафор», которую исполнял Готт, стала самой популярной композицией в Чехословакии, с этой песней он впервые победил в общенациональном конкурсе певцов «Золотой соловей».

В 1964 году — первое сольное выступление на эстраде и съёмки в знаменитом мюзикле «Если бы тысяча кларнетов», заграничный дебют на фестивале в Сопоте, где Карел Готт получил третий приз. В 1965 году — создание вместе с братьями Штайдл музыкального театра «Аполло» в Праге, победа на международном фестивале Интервидения «Золотой ключ», где он спел песню «Там, куда ходит ветер спать». В 1966 году — второй приз на этом же конкурсе, серия поездок по Западной Европе, 1-й приз на «Братиславской лире»… Водевиль, который он поставил в театре «Аполло», стал артистической сенсацией столицы. В тот счастливый 1966 год он получил первую золотую пластинку крупнейшей в Чехословакии фирмы грамзаписи — «Супрафон». С той поры Карел Готт стал неизменным ежегодным её обладателем.

В 1966 году Карел Готт стал победителем словацкого песенного конкурса «Братиславская лира», исполнив три песни: «V máji» — очень красивая песня, которую в оригинале пел Джимми Фонтана, «Pošli to dál» — хитовая песня Карела 60-х лет, «Mám rozprávkový dom» — хорошая песня, одна из немногих, которую Карел исполнил на словацком.

В 1967 году на музыкальной ярмарке «Мидем» в Каннах он представлял западногерманскую фирму «Полидор», с которой заключил контракт, записав в её студии маленькую пластинку «Знаешь ли ты, куда…».

После роспуска «Аполлона» в 1967 году Готт отправился на гастроли в Лас-Вегас (США). Из Америки он вернулся профессионалом, сделавшим ставку на мейнстримовое направление поп-музыки. Благодаря своим вокальным талантам он смог завоевать успех на поп-сцене Западной и Восточной Европы и выпустить первый альбом, тут же ставший «золотым». На европейской сцене Готт стал известен как «золотой голос из Праги». На конкурсе «Евровидение-1968» он представлял Австрию и занял тринадцатое место с песней «Tausend Fenster». Резко выросла его популярность и на родине. Серия таких хитов как «Lady Carneval», «Když jsem já byl tenkrát kluk», «Stokrát chválím čas», «Jdi za štěstím» и др. обеспечила ему всенародную славу.

С 1970 по 1990 год выступал с оркестром Ладислава Штайдла, имел собственную музыкальную группу «Карел Готт Банд» (КГБ). «Золотая эра» Карела Готта пришлась на 1970—1980-е годы, когда он по праву занимал первое место в поп-музыке Чехословакии, регулярно занимал первые места на национальных музыкальных конкурсах и выпускал один за другим «золотые» и «платиновые» диски. Он часто гастролировал по Европе, Азии и Америке, а его репертуар включал в себя композиции уже целого спектра жанров — от поп-музыки до народной и классической.

В СССР, где певец также был частый гость (что дало повод Владимиру Винокуру пошутить: «К нам приезжает каждый год певец из Праги Карел Готт»[8]), были выпущены пластинки «Я открываю двери» и «Встречай весну» (на русском языке) с пятимиллионными тиражами. Артист с успехом исполнял песни советских композиторов, в 1978 году принял участие в популярном фестивале «Песня-1978», спев дуэтом с Софией Ротару, одной из ведущих советских певиц.

Готт вёл собственную музыкальную программу на телевидении, снялся в нескольких художественных и документальных фильмах. В конце 1980-х годов конкуренция на чехословацкой музыкальной сцене резко усилилась, появилось много молодых исполнителей, однако празднование пятидесятилетия Карела Готта в 1989 году подтвердило его роль певца номер один в стране. Большой резонанс имело и выступление на Вацлавской площади во время бархатной революции 1989 года в поддержку свержения коммунистического режима. При этом, по словам самого певца, Карел Готт всегда был далёк от политики. Певец отказался в своё время даже от президентства, обратив предложение в шутку, считая, что каждый должен заниматься своим делом (документальный фильм «Секрет его молодости», 2008 год).

В 1990 году Готт объявил об окончании карьеры, однако шумный успех его заключительных выступлений в спортивно-концертных залах в Чехословакии и Германии заставили певца изменить своё решение. Уже в 1992 году его альбом «Když muž se ženou snídá» стал самым продаваемым диском года, причём это достижение было повторено Готтом в 1995 и 1997 годах. До последнего времени Карел Готт оставался главной звездой чешской поп-музыки, регулярно выпускал новые песни и альбомы, а в 2015 году в сороковой раз выиграл ежегодный национальный музыкальный конкурс «Золотой соловей». Одновременно с этой наградой Карелу Готту были присуждёны призы «Абсолютный соловей» и «Платиновый соловей». Также премия "Золотой соловей "присуждалась Карелу Готту и в последующие годы. Всего 42 «Золотых соловья» . В 2017 году за вклад в чешско-русское творческое сотрудничество Карел Готт получил приз «Серебряный лучник».

В 2001 году в Праге состоялся юбилейный концерт Карела Готта.

В 2010-х он — один из самых популярных людей в Чехии. Он жил в шикарной вилле на холме, откуда открывается вид на всю Прагу. Дни Карела Готта были расписаны буквально по минутам: интервью, концерты, записи в студии, работа над картинами в мастерской. Артист занимался спортом, был ярым противником курения и пропагандировал здоровый образ жизни.

В 2011 году Карел Готт стал ведущим передачи на радио «Прага», где представлял свои любимые песни и рассказывал об их авторах и исполнителях.

За свою творческую жизнь записал 150 альбомов, 2500 песен, снялся в тринадцати фильмах. Было продано тридцать миллионов пластинок певца. Карел Готт — народный артист Чехословакии.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 36

Его Высокопреосвященство кардинал

Доминик Дука родился 26 апреля 1943 года в городе Градец-Кралове в Восточной Богемии. 6 января 1969 года он принес первые обеты в ордене Проповедников и 22 июня 1970 года был рукоположён в священники.

В течение пяти лет он работал в разных приходах пражской архиепархии, а 7 января 1972 года принес вечные обеты в ордене Проповедников. Учился на богословском факультете в Литомержице, а в 1979 году защитил лиценциат по богословию в Варшаве.

В 1975 году государственные власти запретили ему работать священником, и в течение почти пятнадцати лет, до 1989 года, Доминик Дука работал чертежником на заводе «Шкода». Одновременно с этим он был подпольным магистром новициев и преподавателем богословия. С 1986 по 1998 годы был провинциалом доминиканцев Богемии и Моравии. С 1990 по 1999 год работал доцентом на богословском факультете в Оломоуце, преподавал введение в Священное Писание и библейскую антропологию. 6 июня 1998 года был назначен епископом в Градец-Кралове и 26 сентября того же года принял епископское рукоположение.

13 февраля 2010 года сменил кардинала Милослава Влка на посту архиепископа Праги.

6 января 2012 года было объявлено, что Папа римский Бенедикт XVI возведёт Доминика Дуку в сан кардинала на консистории 18 февраля 2012 года.

18 февраля 2012 года, в соборе Святого Петра состоялась консистория, на которой Доминик Дука был возведён в сан кардинал-священника с титулом церкви Санти-Марчеллино-э-Пьетро. На нового Князя Церкви была возложена кардинальская шапка и вручён кардинальский перстень.

13 мая 2022 года Папа Франциск принял отставку кардинала Дука с поста архиепископа Праги и назначил его преемником архиепископа Оломоуца Яна Граубнера.

26 апреля 2023 года кардиналу Дука исполнилось 80 лет и он потерял право на участие в Конклаве.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 2888

депутат Верховной Рады VIII созыва

Партийность: беспартийный
Дата рождения: 3 июня 1981 (35 лет)

Место рождения: г. Белгород-Днестровский Одесской областиОбразование:В 2003 году — Окончил Одесский национальный университет им. И.Мечникова, факультет «Международные экономические отношения» Трудовая деятельность: С 2006 по 03. 2007 года - рабо тал  в Одесском горсовете и Одесской облгосадминистрации.С 2006-2007 год - Руководитель фракции БЮТ в Одесском облсовете С 03. 2006 по 2010 год - Председатель Одесской областной организации ВО «Батькивщина» С 03.2006 года - кандидат в народные депутаты Украины от Блока Юлии Тимошенко, № 154 в списке. На время выборов: исполнительный директор агропромышленной ассоциации «Укрсемена сервис», член ВО «Батькивщина».С 03.2006 года –Председатель Одесской областной организации ВО «Батьківщина» С 11. 2007 – 09.2010 года -  Член фракции «Блок Юлии Тимошенко»с 11. 2007 до 12. 2012 - Народный депутат Украины VI созыва от Блока Юлии Тимошенко, № 154 в списке. На время выборов: председатель Одесской областной организации ВО «Батькивщина». С 12.2007 — Член Комитета по вопросам строительства, градостроительства и жилищно-коммунального хозяйства и региональной политики Член Счетной комиссии ВР Украины VI созываС 02.2011года —  Член фракции Партии регионов С 12. 2007 года — Член Комитета строительства, градостроения и жилищно-коммунального хозяйства и региональной политики С 12. 2012 года —  Народный депутат Украины VIIсозыва, избирательный округ № 141, Одесская область, от Партии регионов. «За» 41,53%, 9 соперников. На время выборов: народный депутат Украины, член Партии регионов.С 27 .11. 2014 года —  депутат Верховной Рады VIII созыва. Избран по: Избирательному округу №141, Одесская область.

Член депутатской группы «Партия» Возрождение "

Член парламентской группы «Экономическое развитие»С 12. 2014 года — член Комитета по вопросам законодательного обеспечения правоохранительной деятельности

Член Постоянной делегации Верховной Рады Украины в Парламентской ассамблее ЕС - Восточные соседи (ПА Евронест)

Заместитель руководителя группы по межпарламентским связям с Республикой Болгария

Член группы по межпарламентским связям с Греческой Республикой

Член группы по межпарламентским связям с Французской Республикой

Член группы по межпарламентским связям с Республикой Конго

Член группы по межпарламентским связям с Чешской Республикой

Член группы по межпарламентским связям с Венгрией

Член группы по межпарламентским связям с Румынией

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 3217

Георгий Михайлович Гречко был рожден в Ленинграде (сейчас Санкт-Петербург) в 1931 году 25 мая. Ровно за 7 дней до того момента, как началась Великая Отечественная Война, Георгий был отправлен родителями на Украину, где в то время проживала его родня бабушка. Таким образом, Гречко провел в оккупации около двух лет, а в 1943 году наконец-то вернулся в родной город.

Как известно, Георгий Михайлович обучался в Ленинградской средней школе, которую с успехом окончил в 1949 году, а в 1955 – стал выпускником с отличием Военно-механического института.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 3725

Михаи́л Мара́тович Фри́дман (род. 21 апреля 1964, Львов, УССР) — крупный российский предприниматель.

Совладелец и председатель наблюдательного совета консорциума «Альфа-Групп», в который входят «Альфа-банк», «Альфа-Капитал», «АльфаСтрахование», «Альфа-Эко», X5 Retail Group, Росводоканал, Altimo и др.

Гражданство — Государство Израиль, проживает — г. Лондон.

Член наблюдательного совета VimpelCom Ltd., член бюро правления Российского союза промышленников и предпринимателей, учредитель и член бюро президиума Российского еврейского конгресса, член Общественной палаты созыва 2006 года, Национального совета по корпоративному управлению, Международного Консультативного Совета по иностранным отношениям (США).

Американская версия журнала Forbes в 2015 году оценивала состояние Михаила Фридмана в $14,6 млрд (68-е место в мире). В списке 200 богатейших бизнесменов России, составленном российской версией журнала Forbes, Фридман занимает 2-е место.

Биография

Родился в семье инженеров. Отец — лауреат Государственной премии СССР за разработку систем опознавания для военной авиации[12].

В 1986 году окончил Московский институт стали и сплавов (МИСиС). По информации журнала «Профиль», на третьем курсе Фридман организовал неформальный молодёжный клуб «Земляничная поляна», где проводились дискотеки, выступали артисты и барды. Мероприятия проводились по вечерам в холле студенческого общежития МИСиСа в Беляево. Фридман лично вручал музыкантам гонорары по 20—30 рублей. По заявлениям конкурентов Фридмана, в это время он также был «фарцовщиком»[13].

После окончания института в 1986—1988 годах работал инженером-конструктором завода «Электросталь» (город Электросталь Московской области). В это время Фридман начал заниматься предпринимательской деятельностью.

В 1988 году он организовал кооператив «Курьер», специализировавшийся на мытье окон. В 1989 году он совместно с М. В. Алфимовым (от фамилии которого и появилось название), Г. Б. Ханом и А. В. Кузьмичёвым[14] создал и возглавил компанию «Альфа-Фото», занимавшуюся продажами фотоматериалов, компьютеров и копировального оборудования[12].

В 1989 году основал советско-швейцарское совместное предприятие «Альфа-Эко», которое занималось экспортом нефти и металлургической продукции[14], на основе которого впоследствии была создана «Альфа-Групп».

В 1991 году возглавил Совет директоров «Альфа-банка». Часть его капитала вложена в белорусские проекты — «Альфа-банк», оператора Life, ритейлеров «Белмаркет» и «БелЕвросеть».[15]

Впоследствии был членом совета директоров объединения «Общественное российское телевидение» (ОРТ), а также совета директоров «Нефтяной компания СИДАНКО» и Торгового дома «Перекрёсток».

источник https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%80%D0%B8%D0%B4%D0%BC%D0%B0%D0%BD

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 6344

Директор и соучредитель группы компаний «Театро». В прошлом он успешно совмещал предпринимательскую деятельность с общественной, был депутатом Томской Государственной Думы.

Родился Сергей Лазаревич в городе Фастов Киевской области 17 октября 1959 года. Далее в разные периоды ему приходилось менять место жительства. Его школьная жизнь проходила в чудесном украинском городе Полтаве, а, получив аттестат, в 1976 году полный энтузиазма юноша отправляется в Томск. Здесь он выбирает для себя будущую специальность и успешно становится студентом Политехнического института, где учится организовывать производство и управлять им.

Сергей Закурский получил специальность в 1981 году. По окончанию института он не спешит переезжать в другой город, но тогда еще даже не мечтает остаться в нем навсегда. К тому же, сразу после получения диплома молодой и энергичный Сергей устраивается на работу в свой родной институт. Научной деятельности он посвятил почти 9 лет своей жизни. А уже в начале 90-х он решил заняться бизнесом. Тогда же его имя появилось среди кандидатов партии ЛДПР, точнее, ее Томского регионального отделения.

Далее карьерное продвижение развивалось достаточно стремительно и насыщенно. С 1989 по 1996 год Сергей Закурский занимал руководящие должности на разнообразных строительных и коммерческих предприятиях. До 2000 года был директором ООО «Агросервис», а два следующих года был председателем совета директоров «Кузбасснефтепродукт».

В 2002 году Сергей Лазаревич стал директором ООО «Торговый дом нефтепродукт». Кроме этого, он уделяет время общественной деятельности и сейчас входит в попечительские советы областной клиники и второй городской больницы.

С 2007 по 2010 год был депутатом Томской Государственной думы. За это время он старался помогать всем людям, которые к нему обращались. Благодаря усилиям Сергея Закурского куплено эндоскопическое оборудование, которое сейчас помогает работникам Хирургического отделения спасать человеческие жизни в областном онкодиспансере.

В 2008 году была проведена акция благотворительности под названием «Обыкновенное чудо». В рамках этой акции депутат выделил деньги, благодаря которым получилось сделать операцию Аленичкину Денису. Еще одну часть средств на лечение тяжелой болезни у этого мальчика выделил фонд имени Алены Петровой. Кроме этого, при поддержке Сергея Лазаревича была закуплена необходимая техника для детской больницы № 1, оборудована комната для занятий группами в реабилитационном центре «Надежда», оказана другая помощь лечебным и реабилитационным организациям.

В 2006 году основывается томская группа компаний «Театро», в которой Сергей Лазаревич становится директором и соучредителем. Сегодня в эту группу входит множество популярных заведений таких, как «TEATRO», «Малина Bar», «STUDIO 46», «Пельмени Project», «Bruce Lee» и другие. Каждый год директор и его команда стараются воплотить в жизнь новый, интересный и полезный для жителей Томска проект, создать еще одно уютное и популярное заведение.

За свою добросовестную общественную работу, самоотдачу и активное участие в создании и внесении изменений в законы, Сергея Закурского наградили почетной грамотой Томской Государственной думы.

Но помимо профессиональной деятельности Сергей Лазаревич находит время и для земных благ. У него, как у обычного человека, есть жена и двое детей.

источник http://www.zakurskiy.ru/

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 4794

Эвелина Хромченко– одна из самых влиятельных персон в мире моды, журналист, телеведущая и известная в Америке и Европе писательница. Ежедневно в 10.55 Эвелина ведет программу «Модный приговор» на Первом канале и входит в рейтинг ТНС Россия 25 самых популярных телеведущих российского ТВ. С 2010 по 2013 год Эвелина занимала пост международного редакционного директора Les Editions Jalou Paris. В 2013 году открыла на журфаке МГУ авторскую мастерскую и возглавила тематический модуль бакалавриата «Журналистика моды и стиля жизни».

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 4206

Tina Karol

Татьяна Григорьевна Либерман

Украинская эстрадная певица.
(настоящее имя и фамилия — Татьяна Григорьевна Либерман).
Родилась 25 января 1985 года в пгт. Оротукан Ягоднинского района Магаданской области.
Отец — Григорий Самойлович Либерман. Инженер. Главный конструктор в строительной компании.
Мать — Светлана Андреевна Либерман. Инженер, но сейчас работает в пенсионном фонде Украины.

Тина окончила музыкальную школу по классу фортепиано. А затем легендарное Киевское высшее музыкальное училище имени Р.М. Глиера. Факультет пения, эстрадный вокал. Во время обучения она создала свой инструментальный ансамбль, который смог не только радовать слушателей исполнительским мастерством, но и обеспечил молодых музыкантов материально. А когда Тина училась на 4-м курсе, её таланты и успехи были наконец замечены и государством — Тина стала стипендиаткой Верховной Рады Украины.
После окончания, подумав, решила, что знание менеджмента и логистики в жизни тоже пригодится, и поступила в Национальный авиационный университет.
Сейчас она студентка НАУ и солистка Ансамбля песни и пляски Вооруженных сил Украины.

18 ноября 2008 года в Киеве у Тины Кароль и её мужа, продюсера Евгения Огира, родился сын Вениамин.

Автор автобиографической детской сказки "Большие приключения Паутинки" (2008), вела шоу "Танцы со звёздами".

Заслуженная артистка Украины (16.01.2009).

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 4279

Whoopi Goldberg

Caryn Elaine Johnson

Американская актриса театра и кино, продюсер, сценарист, телеведущая. Одна из самых ярких голливудских звёзд 1980—90-х годов.

Настоящее имя — Кэрин Элейн Джонсон.
Родилась 13 ноября 1955 года в в нью-йоркском, преимущественно эмигрантском районе, Челси, в бедной семье. Прозвище «Вупи», которое она впоследствии сделала своим актёрским псевдонимом, Кэрин получила в детстве.

С восьми лет начала выступать в экспериментальном детском театре Элен Рубенстайн, где приобрела первый опыт выступления на сцене и единственные в своей жизни уроки актёрского мастерства. Педагоги высоко ценили рано проявившийся талант девочки.

Полноценного общего образования Кэрин не получила: она несколько лет числилась среди отстающих, а затем была вынуждена бросить школу из-за сложностей с овладением чтением и письмом — дислексии.

В конце 60-х годов Кэрин примкнула к движению хиппи, ушла из дома, чтобы жить в коммуне, где пристрастилась к марихуане, а позднее — и к более тяжёлым наркотикам. Долгое время нигде не работала, существовала на пособие по безработице.

Она не раз пыталась избавиться от наркотической зависимости, но все было безуспешно, до её встречи в начале 70-х с Элвином Мартином, активистом организации «Против наркотиков». Элвин убедил её в необходимости изменить свою жизнь, помог бросить наркотики. Вскоре они поженились, спустя год у Кэрин родилась дочь Александра.

Кэрин работала ночным сторожем, укладывала кирпичи, гримировала покойников в морге, пока наконец, в 1974 году, через одно из театральных агентств ей не удалось найти актёрскую вакансию в новом театре города Сан-Диего. Элвин отказался покидать Нью-Йорк, и им пришлось расстаться; вместе с дочерью Кэрин перебралась на западное побережье Америки.

Свою театральную карьеру она начала уже под псевдонимом Вупи Голдберг. В Сан-Диего участвовала в создании городского театра «Репертори тиэтр», затем перешла в «Блэк стрит тиэтр» (Сан-Франциско). Играла и в нескольких любительских труппах.

Одной из первых её работ стала главная роль в пьесе «Мамаша Кураж». После того как в один из вечеров Вупи пришлось одновременно с исполнением главной роли подменять ещё и одного из заболевших актёров, у неё появилась идея моноспектакля, в котором она сама исполняла бы 6 ролей — от нищенки до миллионерши.

Этот проект, реализованный в 1983 году, получил название «Шоу привидений» и имел большой успех. С ним Вупи гастролировала не только по Америке, но также в Канаде и Европе. Спектакль был замечен режиссёром Майком Николсом, который в 1984 году помог Вупи организовать выступление на Бродвее. Здесь она получила приглашение в ряд постановок, в частности, принимала участие в мюзикле «Иисус Христос — суперзвезда».

В последующие годы работа в кино практически не оставила ей времени для театра, однако известно о нескольких её работах, в частности, она играет в мелодраме «Любовные письма» в дуэте с Т. Далтоном.

В 1985 году, услышав о подготовке к экранизации эпического романа Элис Уокер «Лиловый цвет» (который называли афро-американским аналогом «Унесенных ветром»), Вупи отправила писательнице письмо с просьбой пригласить её сниматься в этом фильме. Эллис Уокер, уже знакомая с театральными работами Вупи, обратилась к режиссёру Стивену Спилбергу с этим предложением, и актриса получила главную роль Селии Джонсон, черной американки, духовно эволюционирующей на протяжении повествования от забитой домохозяйки до самостоятельно мыслящей решительной женщины. Яркий кинодебют Вупи Голдберг был отмечен наградой «Золотой глобус» и номинацией на «Оскара».

Начав с глубоко драматической роли, Вупи Голдберг продолжила свою карьеру в кино преимущественно в развлекательных жанрах: комедии, криминальные комедии, детективы, сериалы, фантастика. Среди наиболее известных фильмов с её участием — «Джек-Попрыгун», «Воровка», «Роковая красотка», «Действуй, сестра!», «Привидение», «Рыцарь Камелота» и т. п. За ней закрепилось амплуа обаятельного и эксцентричного персонажа, независимой женщины, плюющей на любые условности, чему в немалой степени способствовали культивируемый ею собственный повседневный образ. Впрочем, широко известны и её драматические киноработы, например, в таких лентах как «Призраки Миссисипи», «Долгий путь домой», в фильме Андрея Кончаловского «Гомер и Эдди», принесшем ей Гран-при на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне.

В 1991 году Вупи Голдберг получает награду «Оскар» за роль второго плана — экстрасенса Оды Мэй Браун в фильме Джерри Цукера «Привидение». На Каннском кинофестивале 1992 года большой интерес вызвали фильмы «Серафина», где Вупи Голдберг играла главную роль, и «Игрок» Роберта Олтмена — жёсткая сатира на голливудские нравы.

Вупи Голдберг также принимала участие в озвучивании мультфильмов, читала дикторский текст в неигровом кино.

Одновременно с работой в кино Вупи Голдберг завоевывает и телевидение. Она несколько лет была постоянной участницей юмористического шоу «Комическая помощь», вела авторское ток-шоу.

Несколько сезонов снималась в фантастическом телесериале «Звёздный путь», в некоторых других сериалах появлялась в качестве приглашенного гостя ("Детективное агентство «Лунный свет» (телесериал), 3-й сезон, 3-я серия).

В 1994 году Вупи Голдберг дебютировала в качестве ведущей церемонии вручения премий «Оскар»; с тех пор она имеет грандиозный успех в качестве ведущей различных церемоний.

Вупи Голдберг не скрывает своих радикальных социальных взглядов, открыто критикует консервативные действия администрации США и Республиканской партии, выступая за равенство культур и религий, легализацию однополых браков.
В 1998 году она издала книгу под названием «Книга», где в присущей ей эксцентричной манере высмеивает ханжество современного общества, скрывающееся под маской политкорректности.призы и награды
1989 год — Гран-при Международного кинофестиваля в Сан-Себастьяне за фильм «Гомер и Эдди».

Номинация на "Оскар" (1985):
Лучшая актриса ("Цвет лиловый")

Премия "Золотой глобус":
1985 - Лучшая актриса, драма ("Цвет лиловый")
1990 - Лучшая актриса второго плана ("Призрак")

Премия "BAFTA" (1990):
Лучшая актриса второго плана ("Призрак")

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 4842

Gregory Peck

Голливудский киноактёр.

Родился 5 апреля 1916 года в городке Ла-Хойя, вблизи Сан-Диего (штат Калифорния, США) в семье аптекаря.
Учился в военной академии Сент-Джон в Лос-Анджелесе и в Калифорнийском университете в Беркли. В университете особое внимание уделял литературе и актёрскому мастерству, выступал на подмостках университетского театра.
В 1939 году, получив степень бакалавра наук, отправился в Нью-Йорк. Работал зазывалой на ярмарках, билетёром в мюзик-холле «Радио-сити», гидом при телестудии Эн-би-си и даже манекенщиком. Грегори Пеку удалось получить стипендию в престижной драматической школе при театре "Neighborhood Playhouse", которая позволила ему пройти курс актёрского мастерства.
Травма позвоночника освободила его от военной службы в годы Второй мировой войны и в 1943 году Грегори Пек дебютирует в кино. Практически с первой роли в фильме «Дни славы» (1944) он «находит» своего героя. Амплуа положительного персонажа, заражающего окружающих своим оптимизмом и верой, как нельзя более подходит к нему. И практически на протяжении многих лет этот имидж оставался неизменным. В 1945 году — второй фильм, «Ключи от царства», в котором актёр сыграл свою первую главную роль. Этот фильм принёс ему статус звезды и первую оскаровскую номинацию.

В 1947-1952 годах имя Грегори Пека уверенно входит в список десяти самых известных актёров американского кино. За пятьдесят лет работы в кино актёр снялся более чем в пятидесяти фильмах. Несколько раз его номинировали на Оскара, но только один раз ему удалось получить заветную статуэтку — за кинокартину «Убить пересмешника», в которой он сыграл роль адвоката Аттикуса Финча.
В 1965 году стал членом Национального совета искусств, на протяжении ряда лет занимал (1967-1970) пост президента Американской киноакадемии — честь, которой были удостоены немногие.
Под конец жизни исколесил почти всю Америку с шоу одного человека под названием «Разговоры с Грегори Пеком», где рассказывал о себе, отвечал на вопросы слушателей.

Грегори Пек скончался у себя дома в Лос-Анджелесе, 12 июня 2003 года от кардио-респираторного удара и бронхиальной пневмонии. Похоронен актёр в мавзолее Собора Нашей Царицы Ангелов в Лос-Анджелесе.призы и награды
Лучший актёр — «Прямо над головой» (New York Film Critics Circle); Henrietta award («Золотой глобус»), 1950 год;

Премия "Оскар":
1962 - Лучший актер ("Убить пересмешника")
1967 - Премия Джина Хершолта

Номинация на "Оскар":
1945 - Лучший актер ("Ключи от царства небесного")
1946 - Лучший актер ("Олененок")
1947 - Лучший актер ("Джентльменское соглашение")
1949 - Лучший актер ("Прямо над головой")

Премия "Золотой глобус":
1946 - Лучший актер ("Олененок")
1962 - Лучший актер, драма ("Убить пересмешника")
1998 - Лучший актер второго плана, мини-сериал/телефильм ("Моби Дик")

Номинация на "Золотой глобус":
1963 - Лучший актер, драма ("Капитан Ньюмэн, доктор медицины")
1977 - Лучший актер, драма ("МакАртур")
1978 - Лучший актер, драма ("Мальчики из Бразилии")

Номинация на "BAFTA":
1953 - Лучший иностранный актер ("Римские каникулы")
1963 - Лучший иностранный актер ("Убить пересмешника")

Номинация на "Эмми" (1998):
Лучший актер второго плана, мини-сериал/телефильм ("Моби Дик")

Премия имени Жана Хершолта за гуманизм («Оскар»), 1967 год;

Премия имени Сесилля де Милля («Золотой глобус») , 1968 год;

Премия за карьерные достижения (Американский киноинститут, Гильдия актёров Америки), 1989 год;

Почётный «Золотой медведь» за карьерные достижения на МКФ в Берлине, 1993 год;

Лучший актёр второго плана мини-сериала или фильма на ТВ («Моби Дик»), Золотой глобус, 1999 год.

В 2003 году Американский институт кино составил список 100 величайших киногероев и кинозлодеев. Список положительных героев возглавил Аттикус Финч из фильма «Убить пересмешника» в исполнении Грегори Пека.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 4314

Родился 1 февраля 1977 года в г.Канске, Красноярского края.
Окончил ГИТИС.
Артист эстрады, кино, юморист, пародист, телеведущий.
Участник телепрограмм «Субботний вечер», «Смеяться разрешается», «Слава Богу, ты пришел», "Аншлаг", "Смехопанорама", фестивалей юмора "Юрмала-2006, 2007, 2008", международного циркового салона в Париже. Участник проекта канала РТР «Танцы со звездами», сезон 2009.
Исполнитель главных ролей в спектаклях "Труффальдино", "Семейный переполох".

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 3607

Признание к этому актеру пришло уже в зрелые годы. Окончив в 1966 году Театральное училище им. Б. В. Щукина (курс А. И. Борисова), Владимир Долинский был принят в труппу Московского театра Сатиры. В 1970-1973 годах он работал в Московском театре миниатюр, в 1977-1980 годах - в Московском театре Ленинского комсомола. Но нигде этот неординарный актер не добился каких либо больших успехов.

Не лучше обстояли дела и в кино. Начав сниматься в конце 60-х, долгие годы он не получал каких либо значительных ролей. Бесконечные эпизоды, отсутствие внимания со стороны кинорежиссёров… Периодически Вдадимир Долинский появлялся на телеэкранах в знаменитом «Кабачке 13 стульев», однако и здесь у него была маленькая роль – пан Пепичек.

В заключении

В 70-е годы Владимиру Долинскому предъявили обвинение по статье 88, часть 2 - валютные махинации. Произошло это после того, как его взяли с поличным при продаже валюты. (Пояснение для молодого поколения - в советское время было запрещено покупать-продавать валюту). Долинский получил пять лет. Три года четыре месяца он провел в колонии усиленного режима в городе Кировочепецке, а затем несколько месяцев в колонии поселения.

Владимир Долинский вспоминает: «Сидел с 73-го по 77-й — самое махровое брежневское время. Я хорошо знал эту эпоху. И был героем того времени во многом. Мама приезжала ко мне на свидания за тысячу километров. А когда еще сидел в лефортовском изоляторе — тюрьме КГБ, она, согревая в лифчике, приносила мне на свидание жареного цыпленка. Двадцать девять лет мне было, а вернулся в тридцать три».

После четырех лет, проведенных в заключении, Долинского помиловали благодаря ходатайству Театра сатиры, где он работал.

Признание

Первые заметные роли Владимир Долинский сыграл в фильмах Марка Захарова. Режиссер использовал лучшие качества этого острохарактерного актера. В картине «Тот самый Мюнхгаузен» (1979) Долинский предстал пастором, а в «Обыкновенном чуде» (1978) палача. Обе роли второго плана были сыграны актером ярко и с юмором. Однако, промелькнув в этих фильмах, Долинский вновь исчез с поля зрения широкого зрителя.

Тем не менее, в восьмидесятые годы произошло одно серьезное изменение в творческой судьбе актера. В 1984 году он был принят в Московский театр «У Никитских ворот». Постепенно Владимир Долинский занял в труппе одно из лидирующих мест. Он сыграл главные роли во многих спектаклях, ставших «визитными карточками» театра.

В начале 90-х наконец-то к актеру пришло признание и телезрителей. Одной из первых его больших работ стала роль жуткого чиновника Игоря Николаевича в комедии Марка Розовского «Страсти по Владимиру» (1990). В те же годы он сыграл небольшие, но интересные роли в комедии «Игра на миллионы» (мэр), мелодраме «Зимняя вишня», комедии «Полицейская академия-7» и других картинах.

В 1997 году Владимир Долинский сыграл, пожалуй, одну из самых лучших ролей - увальня-монаха Горанфло в сериале «Графиня де Монсоро». Его герой своей добродушностью и неуклюжестью вызывал симпатию у всех зрителей.

С этого периода режиссеры все чаще стали приглашать этого интересного актера. Он сыграл в ироническом сериале «Что сказал покойник?» (экстрасенс), комедийной мелодраме «Ландыш серебристый» (повар), сериале «Дружная семейка» (Семен Леопольдович) и многих других фильмах и сериалах.

Телевидение

Не обошло Владимира Долинского вниманием и телевидение. На канале ТВЦ он ведет передачу «Лакомый кусочек», а на ТВ-6 - «Я знаю все».

Использованные материалы:
Долинский Владимир Абрамович actors.km.ru;
Наталья Ртищева, "Дорогой Леонид Ильич возвращается" ("РОДНАЯ ГАЗЕТА" № 45(80), 19 ноября 2004 г., полоса 14)

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 3350

Родилась 5 мая 1954 года в совхозе Московский, недалеко от Внуково, в простой рабочей семье.

Заслуженная артистка России (2004).

С ранних лет мечтала о театре. С детства занималась в театральной студии при Дворце пионеров на Ленинских горах. Окончив школу, с первой попытки поступила в Щепкинское театральное училище. С блеском его окончила в 1976 году. Сначала выходила на сцену небольших театров: Московская камерная труппа, Театр Ковчег. Была актрисой Московского театра им.Маяковского. Вскоре была принята в Московский театр "Сфера", в котором прослужила 11 лет. В "Сфере" переиграла почти весь репертуар, от Снегурочки до Аркадиной в Чайке. Один из известных спектаклей того времени, в котором принимала участие Наталья Николаевна - "Там, вдали..." по повести В.М. Шукшина.
С начала 90-х годов работает по договорам и в антрепризе.

В кино с 1977 года. Сыграла около 80 ролей, в основном - эпизодических. Популярность актрисе принес фильм "Пираты ХХ века" (абсолютный рекорд проката в СССР - 87,6 миллиона зрителей!). А закрепила успех кинокомедия "Белые Росы", в котором образ почтальонши Веры, созданный Натальей Николаевной - поистине воплощение простой народной героини.
В последнее время, помимо театра и кино, снимается в рекламе. Была телеведущей программы Библиомания на Первом канале. Наиболее интересный спектакль последних лет - Корсиканка, где актриса сыграла Жозефину, последнюю любовь императора Наполеона.театральные работы
Театр "Сфера":
1981 - Там, вдали…" В. Шукшина (Девица) реж. Е. Еланская
1981 - "Комедии" (Неудачный день и Свдьба) М. Зощенко (Кассирша и невеста) реж. Е. Еланская
1982 - "Моль" Н. Погодина (Лариса) реж. Е. Еланская
1982 - "Театр Олби" (Смерть Бесси Смит) Вторая медсестра Э. Олби реж. Г. Бортников и Е. Еланская
1983 - "Перед зеркалом" В. Каверина (Шура) реж. Е. Еланская
1983 - "До третьих петухов" В. Шукшина (Библиотекарша, Алка-Несмеяна, Дочь Бабы-яги) реж. Е. Еланская
1984 - "Театральный роман" М. А. Булгакова (Торопецкая) реж. Е. Еланская
1985 - "Мой крылатый друг" Н. Вагнера, инсценировка Е. Весника (Валя) реж. Е. Еланская
1986 - "Весенняя сказка" (Снегурочка" А. Н. Островского (Снегурочка) реж. Е. ЕЛанская
1987 - "Чайка" А. П. Чехова (Аркадина) реж. Е. Еланская

Театр "Персонаж":
1988 - "Приют комедианта" (Последняя женщина синьора Хуана) Л. Жуховицкого (Эльвира) реж. П. Иванов и Г. Столяров

Театр Киноактера:
"Корсиканка" (Жозефина) реж. Г. Сайфулин

призы и награды
Лауреат Московского конкурса молодых исполнителей (1985)

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 3509

Родился 14.09.1969 года, возраст упорно скрывает. Место рождения — да как у всех... Родился в Днепропетровске, затем, в трёхлетнем возрасте, эмигрировал с родителями за границу (в Сибирь). Учиться начал в школе № 64 города Омска, а закончил — в школе № 11 (город тот же). Был круглым (отличником), поэтому особой любви у одноклассников не вызывал. В аттестате зрелости имеет  три "четвёрки", все - по основным дисциплинам: физкультура, трудовое обучение, военная подготовка.

 Понимая, что в Советском Союзе писателей-сатириков готовят только технические вузы,  поступил в Омский институт инженеров железнодорожного транспорта и, к удивлению своему и родителей, закончил его в 1992 году.

    С июня 1988 года по август 1989 года проходил службу в армии на Дальнем Востоке, в Бикине (не путать с купальником). Водил танк, в результате чего количество близлежащих деревень сократилось на три. Дослужился до звания рядового, и в этом почётном звании был досрочно уволен в запас, по приказу министра обороны Д.Т. Язова, вернувшего студентов «на скамью».

    Во время учёбы в институте был капитаном КВН, в 1991 году довёл команду до ручки городского финала, который она с триумфом проиграла.   

     В 1993 году организовал студенческий театр эстрадных миниатюр «БИС». Один из вариантов расшифровки  — «Бездарности и Сергей».

    В том же году устроился работать диджеем на радиостанцию «Европа Плюс Омск». Тогда пришла первая странная популярность: голос в городе знали все, а в лицо не узнавал никто.

    В 1994 году на первом фестивале театров эстрадных миниатюр «БУМ» получил Гран-при в номинации «Лучший автор» за спектакль «Любовь и сало»...  Гран-при на деле оказался японским телевизором "Funai"  с диагональю 54 см., между прочим, работает до сих пор. 

     С 1995 по 1997 года выиграл массу призов на фестивалях в Омске и Томске, параллельно закончил курсы актёрского мастерства.

    Ноябрь 1996 года — дал свой первый сольный концерт во Дворце культуры «Звёздный». Аншлаг. За 2 часа до концерта в зале отключили отопление из-за аварии, зрители сидели в шубах, аплодисменты были бурными, но тихими, поскольку аплодировали в варежках. В конце зал встал — сидеть уже было невыносимо холодно.

      14.01.1998 года совершил героический переход из Омска в Москву, через несколько дней дебютировал на московской сцене в ГЦКЗ «Россия» в программе «Ах, анекдот, анекдот»... Жил в пентхаузе в общежитии на Соколе. Питался неприхотливо: любил (и любит) устриц с анчоусами, куропаток по-перуански, ушное из кенгуру... Общежитие принадлежало заведению, аббревиатура которого звучала так: РГОТУПС. Через год проживания, чувствуя, что "тупс" даёт себя знать всё сильнее, переехал на первую съёмную квартиру в Лефортово (не путать с тюрьмой), по адресу Крюковский тупик. Казалось, что это название уже становилось пророческим, как вдруг...

     В сентябре 1999 года стал лауреатом конкурса артистов сатиры и юмора, получил третью премию, пропустив вперёд лишь Ю. Гальцева (Гран-при), Верку Сердючку (первая премия) и Максима Галкина (вторая премия).

     С Галкиным после этого начала завязываться дружба, как у Лещенко с Винокуром, только реже.

    В 2000 году вместе с Галкиным принял участие в концертах М. Н. Задорнова. Имел оглушительный успех, поэтому в конце концов расстался с мэтром. Но до сих пор находится с ним в прекрасных отношениях, несмотря на многолетнее знакомство.

    В январе 2005 года устроил сольное выступление в зале «Россия» под названием «Просто хороший концерт». Объехал с концертами всю страну, после чего отправился в мировое турне: Тель-Авив ­– Москва – Буй – Берлин – Сызрань.

    Специально для журналистов: никогда не пел, не танцевал в ансамбле «Коровушки», вообще с коровами дела не имел.

     В июле 2013 года произошло ещё одно эпохальное событие - похудел на 3 килограмма. В настоящее время рост - 178 см в возбуждённом состоянии, вес - 74 кг, из них 70 - это "к" и 4 - остального..

    Семейное положение: пока холост, поэтому в семейной жизни пока счастлив.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 4519

Елена Яковлевна Лебенбаум

Российская эстрадная актриса, пародистка, певица.

Родилась 5 июня 1967 года в Бресте, неподалёку от Брестской крепости.

«Хулиганистая крепостная девчонка», — так Воробей характеризует себя в детские годы. Дворовые игры, деревья, заборы — главные воспоминания тех лет. Но в то же время маленькая Лена была отличницей. Способности к пародированию проявились у неё в школе. Школьные наставники стали первыми персонажами для пародий. На переменах одноклассники приходили в восторг от того, как Лена мастерски изображала походки и воспроизводила голоса педагогов.
Лена с детства мечтала стать актрисой, а точнее — клоуном. Родители в старшей дочери видели учительницу музыки и после восьмого класса перевели девочку в музыкальное училище. Тогда Елена впервые побывала в Ленинграде и, влюбившись в этот город, поняла, что учиться будет именно в Ленинградском театральном институте — ЛГИТМиКе.

Альма-матер

В 1988 году Елену зачислили на курс мастерства Исаака Штокбанта. Удивительно, но на вступительных экзаменах Лена зарекомендовала себя как категорически не поющая актриса. «Не поёт и не запоёт» — таков был приговор мастеров.
Однако в 1991 году Воробей появилась на конкурсе актерской песни имени А.А. Миронова. Она нацепила на голову смешную клоунскую шапку, прихватила старенький потёртый саквояжик, заполненный разноцветными «боа» из мочалок и … вышла. Под музыку из фильма Боба Фосса «Кабаре». Лена не стремилась подражать несравненной Лайзе и исполнила знаменитые шлягеры в своей манере. Жюри восприняло её выступление с ярым негодованием: как на конкурсе актёрской песни можно такое себе позволить? Ни о какой премии за подобную «дерзкую выходку» ни могло быть и речи. Однако публика необычно тепло приняла талантливую молодую актрису. Елена получила приз зрительских симпатий.
Ещё со студенческих лет Елена, как и Юрий Гальцев, Геннадий Ветров, начала работать в питерском театре «БУФФ». По словам артистки, «это уникальный театр, первый театр-кабаре». Там у неё была возможность играть в драматических спектаклях, петь, и делать пародии.
Тогда же у Лены начались «ужасные разногласия с собственной фактурой». Найти свой жанр оказалось непросто — хотелось стать и клоуном, и актрисой, и певицей.

Преодолевая препятствия…
(«Ялта — Москва — Транзит»)

Свои вокальные и актёрские способности Елена смогла продемонстрировать в 1993 году на Всероссийском конкурсе «Ялта — Москва — Транзит». Тогда она появилась в школьной форме, с косичками и бутербродом в руке. Елена стала обладательницей Гран-при, специального приза 1 канала и от конкурса — поездки в Сан-Ремо. Кроме того, певица получила приз зрительских симпатий. Впервые за историю конкурса мнение жюри и зрителей совпали! Но такой успех, тем не менее, не привёл Елену на большую сцену. Чтобы двигаться дальше нужны были деньги, и немалые: на издание музыкального материала, съемку клипов. Без этого никуда. Победительнице пришлось вернуться в Питер, в любимый комедийный театр «БУФФ».

Во сне и на яву

Елена продолжала писать песни, озвучивала многочисленные рекламные ролики. Тогда в жизни Елены происходили события, которые многим могут показаться мистическими: случайное знакомство в аэропорту с бизнесменом — с настоящим джентльменом, согласившимся проспонсировать запись фонограмм, встреча с Пугачёвой. «Всё началось с того, что Алла Борисовна мне стала сниться», — вспоминает Лена. Вскоре от Примадонны последовало приглашение принять участие в съёмках «Рождественских встреч» в 1998 году. Потом были вторые «Рождественские встречи».
А чуть позже Москва наконец-то распахнула свои широкие объятия.
Владимир Винокур искал в свой театр актрису, которая бы пела, и пародировала, и прекрасно двигалась и при этом не боялась быть смешной. Такой универсальной артисткой могла быть только Елена Воробей. Владимир Натанович сразу понял: да это то, что он давно и тщетно искал. Но у Винокура она не проработала и дня. После одного выступления в концертной программе «Левчик и Вовчик. 30 лет спустя», где Воробей вместе с Гальцевым и Ветровым исполнили пародийный номер, к Елене подошёл президент культурного фонда «АРТЭС» А. Достман и предложил подписание выгодного контракта. С тех пор работа закипела: первые пародии на большой сцене, съёмки в «Аншлаге», сольные концерты перед огромной аудиторией в разных городах и странах. За несколько лет Елена Воробей успела объездить с гастролями полмира.
Она неоднократно становилась лауреатом Всероссийских конкурсов артистов эстрады: «Хит-парад Останкино — 1995 год, «Кубок юмора» — 2002 год.
Актриса активно снимается в кино.

Заслуженная артистка России (2012).

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 3161

Родилась 3 сентября 1965 года в Москве.
Мама - учительница музыки, папа - журналист.

Желание стать актрисой появилось у Марины в старших классах. Причем учиться она хотела исключительно у Олега Табакова. К поступлению в ГИТИС она подошла со всей серьезностью. Целый год перед поступлением занималась с фониатром, развивала низкий регистр, поскольку были проблемы с голосом.

Табаков обратил внимание на студентку Зудину, когда заметил, что у нее есть склонность глубоко "копать", работая над ролью; он был уверен, что из нее получится актриса. Вспоминает Олег Табаков: "Когда Марина поступала в ГИТИС на курс, которым я должен был руководить, она была наполнена, как бы это сказать… трудно сдерживаемым желанием выступать в ролях. У Марины показатели были хорошие, хотя она несколько опоздала в своем рождении. Круг выгодных для неё ролей - в дорогостоящих, костюмных фильмах".

В 1986 году окончила актёрский факультет ГИТИСа (мастерская О.П. Табакова).

С 1987 года работала в Театре-студии под руководством О.П. Табакова (ныне — Театр под руководством О.П. Табакова).

В настоящее время - актриса МХТ.
Замужем за Олегом Табаковым. Имеет сына и дочь.

Заслуженная артистка России (1995).
Народная артистка России (20.02.2006)театральные работы
«Обыкновенная история» (1990),
«Река на асфальте» (1990),
«Механическое пианино» (1993),
«Прощайте... и рукоплещите!» (1997),
«Старый квартал» (1997),
«Сублимация любви» (1997),
«На всякого мудреца довольно простоты» (1997),
«Идиот» (1999),
«Секс, ложь и видео» (1999),
«Дядя Ваня» (2004) — Театр под руководством О. Табакова;

«Антигона» (2001), «Утиная охота» (2002),
«Гримерная» (2003),
«Последняя жертва» (2003),
«Тартюф» (2004) — МХАТ им. Чехова.

Подробности

Категория: Биографии

Просмотров: 2949

Родился 18 июня 1961 года в Ташкенте.

Окончил Школу-студию МХАТ в 1983 году (курс В.К. Монюкова) и был принят в труппу театра. В Художественном театре играл в спектакле «Самое главное» (Актёр на роли любовников) Романа Козака и «Женитьба» (Анучкин).

В 1988—1990 гг. играл в Театре-студии «Человек», в 1990—1991 гг. — в Театре имени К.С. Станиславского. Являлся одним из ведущиx актёров Пятой студии МXАТ.

Поставил спектакль «Башмачкин» по «Шинели» Н.В. Гоголя (агентство «Богис»).
В Театре “Et cetera” играет в спектаклях: «Смуглая леди сонетов» (Часовой), «Шейлок» (Принц Арагонский, Принц Марокканский).

С 1989 года — педагог Школы-студии МХАТ, преподавал актёрское мастерство в Париже. Директор Дома актеров в Москве.
С 2013 года — ректор Школы-студии МХАТ.


Заслуженный артист РФ (2002).